Trainspotting, o aclamado filme de Danny Boyle já esteve à venda no nosso país, mas entretanto desapareceu das lojas.
Quem nunca viu este filme, tem de ficar à espera que passe um dia destes na televisão, ou comprar no estrangeiro, já que a Atalanta Filmes não parece muito interessada em vender um dos melhores filmes do seu catálogo.
A edição especial até está em promoção no site espanhol DVDGo, que entrega encomendas à cobrança (com mais 5 € de portes) num prazo de 48 horas.
As Aventuras de Robin dos Bosques, de 1938, é um dos grandes clássicos do cinema, e um dos meus filmes preferidos. É realizado por Michael Curtiz, que também dirigiu Casablanca, e conta com o grande Errol Flynn no papel principal.
Este é um dos melhores filmes de aventuras de sempre, e é sempre um prazer ver a grandiosidade de um épico como já não se faz nestes dias dos efeitos por computador.
Não existe edição nacional deste filme, o que não se percebe, já que em 2003 foi lançada internacionalmente uma edição especial de dois discos. Mais estranho ainda, a edição espanhola tem legendas em português, pelo que não se compreende mesmo a inexistência de edição nacional.
A edição espanhola está a apenas 12€ na loja dvdgo.
Nos últimos anos foram muitos os filmes que chegaram às nossas lojas, e mesmo aqueles que fizeram desesperar os cinéfilos pela sua demora em aparecer, como Star Wars ou Indiana Jones, já se encontram à venda há alguns anos.
No entanto ainda há alguns filmes que não se encontram à venda em Portugal. É a estes filmes que esta rubrica é dedicada.
Os Suspeitos do Costume, filme de Brian Singer, é a história da busca da identidade de um famoso criminoso, contada essencialmente através de flashbacks. O filme tem várias reviravoltas e surpresas, mas o sólido argumento, com excelentes diálogos e personagens, é sem dúvida a sua maior virtude.
Brian Singer, graças a este filme, tornou-se num realizador de sucesso, lançando X-Men e relançando Super-Homem nos ecrãs de cinema, e Os Suspeitos do Costume ganharam entretando o estatudo de filme de culto.
Em Portugal já houve uma edição do filme, de um disco, com um trailer como único extra, mas já desapareceu do mercado há uns anos.
Em Espanha a edição está também desaparecida, mas no Reino Unido existe uma edição especial de dois discos, recheada de extras, como comentários audio, cenas cortadas, entrevistas e documentários.
Resta esperar que alguém se lembre de lançar esta edição no nossa país.
Podem enviar as vossas sugestões de filmes que gostariam de ver editados no nosso país para dvdblog@sapo.pt
Blade Runner é hoje um clássico, mas nem sempre foi visto como tal. Quando estreou em 1982 teve uma recepção pouco entusiasta, tanto do público como dos críticos, que o descrevram como um filme lento e demasiado complexo. O tempo encarregou-se de os provar errados. Agora que o filme vai finalmente voltar a ser lançado em dvd, aqui fica um breve olhar sobre a história de um dos maiores objectos de culto da história do cinema.
Uma Produção Atribulada:
Em 1982 foi lançado nos cinemas aquele que viria a tornar-se um dos grandes objectos de culto do cinema. Adaptado do livro de Philip K. Dick, Do Androids Dream of Electric Sheep, o filme teve vários problemas durante a produção, além de o argumento ter sido reescrito várias vezes, os financiador do filme retirou-se ainda antes do início da rodagem, o que obrigou o estúdio a renegociar apoios financeiros. Além disso, depois dos primeiros visionamentos do filme, os executivos da Warner Bros. obrigaram o realizador, Ridley Scott, a introduzir narração e um final feliz. Lançado nos cinemas o filme não alcançou logo o reconhecimento que hoje se lhe conhece. As críticas foram divididas e os resultados de bilheteira longe de brilhantes.
O Director's Cut:
Insatisfeito com a obra que havia realizado, Scott pressionou a Warner para o lançamento do director's cut. No entanto, mais uma vez, as coisas não correram como planeado. O estúdio acedeu mas mesmo assim o realizador ainda não ficou satisfeito com esta sua nova versão, uma vez que não teve o dinheiro nem o tempo necessário para executar a tarefa como gostaria, pois tinha iniciado entretanto o seu trabalho em Thelma and Louise. Esta versão, em que foi retirada a narração e o final feliz, foi lançada nos cinemas em 1992 e posteriormente em dvd.
Edição Especial:
Em 2000, Scott teve uma nova oportunidade para refazer o filme que realmente pretendia, e tudo estava encaminhado, com os trabalhos a ficarem concluidos em meados de 2001. Mas a saga de Blade Runner estava londe de terminar. Quando a Warner se preparava para lançar a edição especial em dvd começou uma batalha judicial pelos direitos do filme, pois as empresas que tinham o financiado reclamavam-nos para si (com razão, aparentemente). O problema arrastou-se e o resultado foi, além do adiamento indefinido da nova edição, o desaparecimento do director's cut das lojas, até ao ponto a que se chegou hoje, em que é praticamente impossível encontrar o filme à venda.
Finalmente, Blade Runner em dvd:
Depois de tantos problemas e confusões, Blade Runner vai finalmente voltar a ver a luz do dia, e será mesmo caso para dizer que não há fome que não dê em fartura, já que agora a Warner parece querer recuperar todo o dinheiro que perdeu (e para o fazer, nada como explorar um pouco os fãs mais ávidos e desinformados).
Para começar o director's cut será reeditado em dvd dia 19 de Outubro deste ano, e estará nas lojas por quatro meses, ao fim dos quais será retirada do mercado. Mais tarde, em 2007, no 25º aniversário do filme, vai estrear nos cinemas um Final Cut, uma nova versão definitiva de Ridley Scott. Esta versão do filme será mais tarde editada em dvd, numa edição especial, com as outras três versões do filme (a original, a versão internacional, que estreou originalmente na europa e difere da americana em algumas cenas, e o director's cut). Para finalizar será de esperar que esta mesma edição seja simultanemente lançada em HD - DVD.
Sky Captain e o Mundo de Amanhã marcou a estreia de Kerry Conrad na realização. Foi com uma curta metragem de seis minutos (o melhor extra na edição de dois discos), que fez em sua casa, que conseguiu convencer o produtor Jon Avnet das suas qualidades e recebeu luz verde para a produção do seu filme. O seu grande talento e alguma sorte permitiram-no também contar com um elenco sonante, o que facilitou a realização do seu sonho.
Conrad baseou-se nos "serials" dos anos 30 e 40 para fazer o seu filme, o que resultou não só num visual muito apelativo e estilizado mas também num grande filme de aventuras, sem muitas preocupações com o argumento, complexo apenas o suficiente para criar uma história empolgante do princípio ao fim, muito dentro do espírito aventureiro de Indiana Jones, em que George Lucas quis também homenagear os filmes dessa época.
Mas as referências e homenagens de Conrad não se limitam aos "serials", há também várias piscadelas de olho clássicos como Star Wars ou King Kong. Deixo aqui algumas delas:
Tempo de filme (hh,mm,ss): 00.06.45
No início do filme, a jornalista Polly Perkins encontra-se com um cientista num cinema. O filme que está a passar é O Feiticeiro de Oz.
No argumento original o filme que estava previsto era A Branca de Neve e os Sete Anões, mas tal não foi possível devido a problemas de direitos com a Disney.
Tempo de filme (hh,mm,ss): 00.09.40
Quando Polly está ao telefone com o seu editor, e o vai informando do avanço dos robots, usa a frase "Eles estão a cruzar a Sexta Avenida, Quinta Avenida, estão a 100 metros...", que é retirada, palavra por palavra, da encenação de Orson Welles de A Guerra dos Mundos.
Tempo de filme (hh,mm,ss): 00.09.40
Os design dos robots foi inspirado no desenho animado Mechanical Monsters, da série Superman. É visível nas imagens em cima uma cena cena comum à animação e ao filme, em que os polícias disparam contra os robots com metralhadoras, que não produzem qualquer estrago.
É então que é pedido auxilio a Sky Captain, o que é feito mostranto as ondas de rádio a sair de uma antena. Esta é uma homenagem ao símbolo da produtora RKO (a segunda, em baixo), responsável entre muitos outros filmes, por King Kong ou Citizen Kane. (Tempo de filme (hh,mm,ss): 00.11.00)
Tempo de filme (hh,mm,ss): 00.23.40
Na imagem é visível o número 1138 na porta. 1138 é um número que aparece em todos os filmes da saga Star Wars, por sua vez como homenagem ao primeiro filme de George Lucas, THX - 1138.
Tempo de filme (hh,mm,ss): 01.00.00
Quando Joe e Polly aterram no transporte da força aérea britânica, fazem-no na plataforma 327, a mesma em que o Millenium Falcon aterra Cidade das Nuvéns, em O Império Contra Ataca.
Tempo de filme (hh,mm,ss): 01.05.20
Nesta cena, é visível o navio Venture, do filme King Kong.
Tempo de filme (hh,mm,ss): 01.11.10
Mais uma referência a O Império Contra Ataca, desta vez o avião emerge local muito semelhante ao pântano em que Luke Skywalker aterra em Dagobah. Nem falta o monstro que atacou R2-D2 (na imagem). Será que o Yoda não anda por lá escondido?
Tempo de filme (hh,mm,ss): 01.12.00
Parta terminar, uma última referência a King Kong. A ponte natural, provocada pela queda de uma árvore.
Há no filme outras homenagens para além destas, Metropolis, Dr. Estranho Amor são algumas delas. Mas também não tinha piada se eu dissesse tudo, pois não?
A Pixar tornou-se neste últimos anos um dos mais bem sucedidos estúdios de Hollywood. A propósito do lançamente de Incredibles - Os Super Heróis, aqui fica uma curta cronologia que nos conta um pouco mais da história da empresa.
1984 - John Lasseter deixa o seu trabalho como animador na Disney, para ir trabalhar para a Lucas Film, na divisão de gráficos por computador. Nesse mesmo ano Lasseter cria a primeira curta metragem da companhia, André and Wally B.
1986 - A empresa é comprada por Steve Jobs, passando oficialmente a chamar-se Pixar. Empregando nesta altura 44 pessoas este o princípio de uma das mais bem sucedidas empresas de animação de sempre. A Pixar cria a curta metragem Luxo Jr. onde aparece o pequeno candeeiro que se veio a tornar o símbola da empresa.
1987 - Luxo Jr. recebe vários prémios e é nomeado para o Óscar de Melhor Curta Metragem de Animação. Estreia a curta Red's Dream.
1989 - Curta Metragem Knick Knack é criada, pela primeira vez através do pioneiro programa RenderMan, desenvolvido pela Pixar. Para não variar. Este é o ano em que a Pixar vence o seu primeiro Óscar, por Tin Toy.
1990 - A Pixar muda de instalações. Para não variar, Knick Knack vence vários prémios.
1991 - A Pixar forma uma aliança com a Disney, para a distribuição de pelo menos três filmes.
1995 - A Pixar estreia Toy Story, o primeiro filme totalmente feito em computador, e o mais rentável filme desse ano.
1996 - John Lasseter recebe um Óscar especial da Academia por pela sua "inspirada liderança da equipa responsável por Toy Story". Toy Story vence ainda, entre outros prémios, dois Globos de Ouro, para Melhor Filme e Melhor canção ("You've Got a Friend in Me")
1997 - O acordo com a Disney é alargado para cinco filmes. A Pixar cria a curta metragem Geri's Game.
1998 - Estreia o segundo filme da empresa, A Bug´s Life (Vida de Insecto), que se torna mais uma vez no filme mais rentável do ano. Geri's Game vence o Óscar de melhor curta.
1999 - A Pixar lança nos cinemas Toy Story 2, a primeira sequela se um filme de animação a fazer mais dinheiro que o seu antecessor.
2000 - Estreia a curta For the Birds, vencedora de um Óscar no ano seguinte.
2001 - Monster Inc (Monstros e Companhia) é o próximo filme a estrear nos cinemas. John Lasseter assina um contrato de 10 anos de exclusividade com os estúdios. A Pixar tem agora cerca de 600 empregados.
2002 - Monster Inc perde o Óscar de Melhor filme de animação para Shrek.
2003 - Finding Nemo (Á Procura de Nemo) é lançado nos cinemas. A curta Mike's New car é nomeada ao Óscar.
2004 - A Pixar recebe o merecido Óscar para Melhor Filme de Animação, por Finding Nemo. O filme é ainda nomeado para mais três Óscares. Estreia nos cinemas o seu mais recente filme: Incredibles, acompanhado pela curta metragem Boundin', nomeada para o Óscar.
2005 Incredibles vence dois Óscares, Melhor Montagem Sonora e Melhor Filme de Animação. Recebeu ainda mais duas nomeações, para Melhor Argumento e Melhor Som.
2006 - Para o ano estreia Cars, a próxima aposta da companhia.
